Corps à corde est un projet qui questionne la relation avec le public. Est-ce que le spectateur doit forcément être passif ? Comment peut-il être inclus dans le spectacle. Il joue avec l’interdépendance entre l’artiste et le public, le jeu du contrepoids sera le cœur de leur relation. Au début pour s’apprivoiser une simple tension de la corde entre le public et l’artiste suffira. Au fur et à mesure l’artiste amènera le public à construire des formations de cordes de plus en plus complexes. Ces situations joueront avec l’augmentation du risque physique que prendra l’artiste laissant sa sécurité dans les mains du public. Malgré cette tension, l’univers du spectacle se veut apaisé et doux. C’est un voyage plein de bienveillance que l’artiste et le public partage ensemble.
Corps à corde est aussi un projet de cirque qui questionne l’agrès de cirque. Comment le déconstruire ou le transformer ? Quelle est sa place dans un spectacle de cirque et quelle technique est attendue. Il explore les possibilités du corps circassien de l’artiste allant de la danse à la suspension.